我在采访导演的时候也产生了这样的想法：“贝鲁利是一个很温和的人，做事情也有些飘乎乎的。因此他才变成了主角。”当然，也许在他的身上也隐藏着一些纠葛就是了……
冰川：这样的主人公在富野作品当中还是比较罕见的吧，或者说跟捷度·阿西塔那样的主人公有着明确的分别。属于“涉世之初”的类型呢。
■如果想要了解富野先生，就去看无声电影吧
Q：本作品有什么值得我们关注的地方吗？
藤津：看了第2、3集之后，我觉得跟过去那些动画的风格很相似哦。70年代跟80年代初期，我们就坐在电视机的显像管前看作品，也不会觉得动画让人感到腻味。这次的《G复国运动》就有这样的感觉了。
冰川：可能比70年代更早哦。富野先生曾经以百年为单位引用过过去的故事，像是《倒A高达》的时候，他就融入了《飘》的色彩。至于《灵魂力量》时期则是采用了哈罗德·劳埃德的《最后安全》等“似乎要从钟楼摔下来的剧情”。无声电影时代，人们只能通过画面来吸引客人，并且使用了很多恐高方面的元素。而这一次的作品中，我们也看到了那些约定俗成的桥段。观众在看到那种“不知道掉下去会怎样”的高低落差时，眼睛会被一种预知危险的特性所刺激，因此便被吸引了啊。
藤津：是这样呢。《G复国运动》中有着很多的“落差”，为了避免在说明的时候令画面静止，制作方也采用了那些100年前的动作效果。在不断变化的环境当中，观众们能一点点地熟悉剧情了哦。
冰川：嗯。如果要深入了解富野先生的话，那么可能去研究“只用画面表达信息”的无声电影要更加有效呢。
■向可持续发展社会进发
Q：这一次的故事也是从一开始就全力奔驰了呢。
藤津：我经常在一些讲座当中将《机动战士高达夏亚的逆袭》作为素材，在讲座开始10分钟左右进行一下解说。那个故事正是从纷争当中开始的，而在发展过程中也有着断断续续的感觉。
富野先生是那种认为“任何事情都不会从一开始就非常顺利，让大家一看就明白”的类型呢。倒不如说他觉得看不透事物才是正常的表现。因此他选择了让故事从事件进行过程当中开始。这一次也是这样的。
冰川：而在故事的前方，就会出现所谓的大BOSS呢。宇宙电梯坠落、钢缆被切断。人们下意识当中觉得这是一次灾难，然而事件本身造成的惨烈影响却超出大家的想象。不过与此同时，即便情况再为严酷，我们都会想“故事中的人物是否能够充满元气地生存下去呢”……
藤津：是这样子的。对此我也有同感。例如说富野导演在接受采访的时候曾经表示“一个故事里如果有宇宙电梯的话，那么会变得非常有趣啊”。这个发言给我深刻的印象。也就是说，以地球为背景，一个被称为“皇冠”的电梯“笼子”朝着画面这边移来……像是这样的描写，在此前的《高达》当中都是没有的。也就是所谓的纵向移动呢。如果是地面上，事物往往在画面当中以横向运动，不过宇宙电梯·皇冠则是在纵向的轨道上移动。看到这一幕之后，我觉得的确非常有趣。并且这种设定在演出效果上也能提到良好的节奏感，因此第一集当中经常被使用啊。
冰川：也就是说，这次的宇宙电梯给人一种“以立体轨道，朝着宇宙前进”般的印象呢。在视图上面我们看到宇宙电梯的绳缆一直延伸到肉眼无法辨认的长度。能够做到这种效果，的确只有宇宙狂热迷·富野先生才可以吧。实际上一旦进入真空的宇宙，就会产生强烈的距离感，不过大部分的动画作品却没有如此刻画，而是让人觉得距离感并不算特别明显。
Q：说到科技，这次在《G复国运动》的世界当中，有一种名为“光子电池”的能源成为了提供全部动力的来源。这也成为了故事当中的一个关键。那么两位对此有何看法呢？
冰川：其实在《灵魂力量》当中，就有过“Fotonmat”的设定呢。
藤津：虽然在《灵魂力量》当中也多少有所涉及，不过在富野先生对于未来的构想当中，“未来，人们将形成一种可持续发展的社会”。因此，恐怕在《高达》的世界当中就应该放弃危险性很高的“核聚变”技术才对。不过实际上“宇宙世纪”当中的机动战士基本都是用核聚变进行驱动的。然而《G复国运动》却没有这么做，作品当中使用的是一种绿色可持续能源。并且这种能源被Squad教所掌控，这个宗教也因此掌握了科技。
为什么要进行这样的设定呢？我想到了两种可能性。第一个就是为了营造出“虽然很平稳，但是已经停滞的社会”。还有一种就是富野先生口中的“悟性”，他觉得将来会出现一种通过理性事物来控制技术的社会。那么到底是哪一种呢？我向他本人咨询了一下，得到的答案应该是后者吧。也就是说这个社会虽然拥有技术，但是却选择了“无为”。如此设定尽管不是作品的主题，但是看了动画的孩子没准就会对于这种社会的实现以及可能性进行一番思考吧。
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