摆上来的第二件乐器是琴瑟，这件乐器大家并不陌生，但也不常用，这是皇室重大宴会时演奏的乐器，声音既近似于筝、又偏向于笳，如果在今天听琴瑟的演奏会发现此乐器的弹奏时而珠圆玉润、时而细若游丝、时而余音绕梁、时而燕语莺声，但在西汉年间它的运用还很单一，只是作为群组演奏时的和声乐器使用。将它摆上来令大家疑惑不解，林夕月让司徒蓝按照刚刚的节奏继续敲鼓，而自己则在每个节拍结束而后面的节拍未接上的片刻用音片拨动琴弦，每次拨动的位置不一样，没有什么特别之处，却恰如其分得将鼓声中空白填补了进去，给人一种快节奏的代入感。众人学习乐理、乐器这些年，从未有过这样的听觉享受，更是从未想过这样的节奏配合，简单而又巧妙。
“小姐，您是怎么想到的？”之前冷言讥讽的小生收起了轻视神情，恭恭敬敬地求教。
林夕月当然不会告诉这些人，后世人们发明了蹦迪这种快节奏的音乐，这种代入感很强的快节奏能让人不由自主得跟着哼哼和舞动身躯，“花綪总乐习的基本功是很扎实，创作能力很强，难道你们没有发现历来的乐声都非常的缓慢吗？难道你们没有发现所有的舞技都很复杂、冗长吗？比的只是谁的身段很轻盈、比的只是谁的耐力更持久、比的只是谁唱歌的气息更悠远吗？为什么要将音乐如此复杂化？我们把它简单点，让更多人能够跟着我们一起舞动起来不是更能体现音乐的共通性？至少我觉得音乐不应该是一、二个人独有的东西！”
“至少我觉得音乐不应该是一、二个人独有的东西”，林夕月的这句话深深地折服了在场所有的乐舞者，自他们学习乐府开始所接受的教育就是无论歌舞都要彰显个人，从未想过音乐是所有人都可以接触的东西，它没有阶层。此时此刻，无论林夕月能否创造奇迹，都已经被大伙认可，也许她真能带领大家从新走向辉煌。
“大鼓和琴瑟只是其中之一，它们的结合让大家耳目一新，如果我们再将其他的声音也融入进来，既不突兀，也不累赘，是否更能造成新颖的感觉呢？我们可以不局限于乐器...”林夕月一口气得说出了自己的想法，给了在场所有人的发挥的空间，提升了大家的兴致，“那么我们剩下来的就只有舞技了，司徒乐习，我知道你只学了二年，我也去天香楼观察了二天，花綪只会讲舞蹈偏向于复杂、只追求难度，这也是她的短板之处，为什么你不将舞蹈简单化，更注重身体的摆动，最好能让所有人都能跟着一起舞动，我想这点对你来说不太难吧？”
这个建议也触动了司徒蓝的心弦，他之所以被花綪抛弃就是因为设计出的舞蹈过于简单、过于注重节奏的摆动，与花綪的舞蹈思路格格不入。林小姐刚刚将音乐简易化、节奏化、短促化，不正好配上自己的舞蹈设计思路吗？司徒蓝的思路顿时活跃了、自信心爆棚！